2001年6月のライヴを収録した映像。会場は屋内のアリーナで、選曲も当時の新譜『All That You Can't Leave Behind』からが多いように見受けられる。『In A Little While』では、ボノがラモーンズのジョーイ・ラモーンに対する想いと、この曲を彼の前で聴かせたことを語ってから始まった。初期の曲からもなかなかツボを得たセレクトがされていて、特に『Sunday Bloody Sunday』は、バンドは10年以上ライヴの場ではこの曲を封印していて、エレヴェイションツアーで久々に演奏したとのことだ。また中盤では、花道で『Desire』と『Stay(Faraway,So Close!)』を披露。特に後者はボノとジ・エッジ2人だけのシンプルな演奏だ。

　アンコールは、まずはスクリーンにチャールストン・ヘストンが映る。マイケル・ムーアが映画『ボウリング・フォー・コロンバイン』でも追い詰めていたように、この人はアメリカの銃規制反対団体のシンボルだ。この人の無神経なコメントの後、小さな子供が銃を手にする映像になったところで『Bullet The Blue Sky』のイントロが響き、アンコールが始まるという具合。U2の政治性を帯びたメッセージは、未だ輝きを失わない。『With Or Without You』では、ボノはひとりの女性を引っ張りあげて一緒に花道に寝そべりながら歌い、『The Fly』は原曲とはかなり異なるアレンジで演奏された。メイキング映像では、この日の公演の舞台裏が確認できる(日本盤なのに、字幕がないのは残念)。

　以上がDisc 1で、Disc 2はライヴのハイライトシーンのマルチアングル映像、ステージの1日、別バージョンのPV、Zoo TVツアーやPopmartツアーの予告編などが堪能でき、2枚合わせてヴォリューム満載だ。

　同名のベストアルバムとシンクロする、90'sの全PVを網羅した映像。曲の配列は年代順ではなくランダムで、『Achtung Baby』から電脳路線に突入し、『Zooropa』でその路線は更に進み、『Pop』にて結実し、『All That 〜』でこうした試行を経て更にひと回り大きくなった形で以前の路線に立ち戻るという、90'sのバンドの歩みを意識させられることはほとんどない。

　ただその代わり、個々のPVにおけるU2の映像に対するこだわりがとことんまで掘り下げられている。同じ曲でも複数のPVが存在するものはその全てをフォローし、またそのPV監督が撮影の様子や取り組むに当たっての背景などをコメントしている。ショート・ドキュメンタリーという映像もあって、Pop Martツアーでサラエボを訪れたときの様子が克明に収められているのは、貴重かつ必見。この作品を観て思うのは、U2がその音楽と同様に映像に関してもかなりのこだわりを以って臨んでいることだ。そしてこれらを惜しげもなく商品化してくれていることに、ファンとしてはたまらない喜びを感じている。

　2001年8月に、U2の地元であるアイルランドのスレイン城の敷地内(つまり野外)で行われたライヴを収録した映像。なんと8万人ものオーディエンスが集結した。ライヴは、このときのツアー名にもなっている『Elevation』でスタートし、続く『Beautiful Day』で早くも沸点状態に。しかし選曲は当時の新譜『All That You Can't Leave Behind』に偏ることなく、新旧満遍なくセレクトされている。

　ステージ前にはハート型のアーチができていて、ボノはあまりステージ上には立たず、アーチ上で歌うことの方が多い。そして中盤ではそこでアンプラグド・セットが披露され、『Desire』『Staring At The Sun』が演奏された。ボノのMCも頻繁にあるのだが、日本盤でありながら字幕はない(その埋め合わせなのか、ブックレットに日本語訳が掲載されている)。

　ボーナス映像も豊富だが、中でも注目は84年作『The Unforgettable Fire』のメイキング。メンバーが眩しいほどに若々しく、ジ・エッジなんてまるで別人だ（笑）。プロデューサーのブライアン・イーノやダニエル・ラノワの姿も確認できて、バンド及びスタッフの制作に賭ける姿勢が確認できる。以前ビデオ化された映像の転用だが、ココに収録されているのは、このアルバムのレコーディングがスレイン城で行われたからだ。他にはパソコンで使用可能なDVD-ROMコンテンツがあって、3曲のライヴ映像を360度のカメラアングルで楽しめたり、壁紙やスクリーンセーバー、カレンダーなどをダウンロードできたりする。

　『How To Dismantle An Atmic Bomb』に伴うワールドツアーで、タイトル通りシカゴ公演を収録したライヴ映像。収録日は2005年5月10日で、ボノの誕生日だった。会場は4万人規模のアリーナで、オープニングSEはアーケイド・ファイアの曲。ステージ前には楕円形の花道ができているが、これはオーディエンスとの距離感を少しでも縮めようというバンドの姿勢だろう。ボノは積極的に花道に繰り出して歌い、時折へりに詰めているオーディエンスとのコミュニケーションもとっている。スクリーンはステージの上の方にあり、また曲によっては簾のような電飾が下りてきて、さまざまな映像が映し出される。

　選曲は新譜を軸にしつつも、『Boy』や『War』といったからの初期の作品からも披露される。まるで、バンドが歩んできた歴史を今一度確認するかのように。ボノは、曲の中にスマパンやフーの曲の一節を交えて歌っていた。後半は怒涛の如く代表曲を畳み掛け、アンコールでは今では懐かしくなった感のある電脳時代の曲が歌われ、オーラスは『War』のラストである『40』。最後はメンバーがひとりずつステージを去っていった。ボノとエッジの風貌はあまり変わらないが、ベースのラリーは髪がすっかり銀髪になってしまってぱっと見老け込んだような印象。ドラムのアダムは渋味のある顔立ちになっていた。ボノのヴォーカルは、さすがに以前ほど情熱的ではなくなったが、ことばをじっくりと噛み締めるようにして歌い上げている感じだ。

　Disc 2は、ドキュメンタリーとしてライヴ前の会場内外の様子、ファンの声、ファンに応えるメンバー、スタッフのコメントなどが収録。この日のオープニングアクトはキングス・オブ・レオンで、ライヴを終えて楽屋裏に引き上げてきたときの様子がちょっとだけ映っていた。他には赤外線カメラでライヴを捉えたというモノクロの実験的映像もあり、またパソコンに入れるとスクリーンセイバーをダウンロードできる。

　同名のベストアルバムにシンクロする映像。収録曲はCD盤とほとんど同じだが、『Stuck In A Moment 〜』と『Walk On』は2バージョンが収録され、後者のUSバージョンは日本初出となる。エクストラコンテンツにもPVの別バージョンやメイキングなどが多数収録され、『The Making Of Vertigo』は本邦初の映像になる。

　ここでの注目は、なんといってもPVのラストに収録されている『The Saints Are Coming』。グリーン･デイと共演した新曲(ザ･スキッズのカヴァー)で、映像は2006年9月に行われたニューオーリンズチャリティーライヴのステージ。長髪になったビリー･ジョーと短髪のボノが対照的で、アダムとマイク、ラリーとトレが並び立つ光景も壮観。世代及びジャンルを超えた両巨頭ががっぷり四つに組み合っているさまが生々しく伝わってきて、観る方が勝手に緊張感を覚えてしまう。